쇤베르크 / 바이올린 협주곡 Violin Concerto, Op.36
Violin Concerto, Op.36
쇤베르크 / 바이올린 협주곡
Arnold Schönberg 1874~1951
SCHOENBERG - Violin Concerto Op. 36 ~ Zvi Zeitlin, Bavarian Radio Symphony Orchestra, Rafael Kubelik
Arnold Schönberg: Koncert pro housle a orchestr, op. 36 / Violin Concerto, op. 36 (1934/36)
1. Poco Allegro - Vivace 2. Andante grazioso 3. Finale. Allegro
바이올린 협주곡 (쇤베르크)
출처: Wikipedia, the free encyclopedia
아놀트 쇤베르크의 바이올린 협주곡(Op. 36)은 쇤베르크가 1933년 나치 독일을 탈출하기 위해 미국으로 이주한 시절의 작품이다. 이 곡은 1936년에 작곡되었는데, 이는 현악 사중주 4번과 같은 해였다. 완공 당시 쇤베르크는 로스앤젤레스 브렌트우드에 살고 있었고 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교(University of California, Los Angeles)의 교수직을 막 수락한 상태였습니다. 이 작품은 안톤 베베른(Anton Webern)에게 헌정되었습니다. [1]
스타일과 형식
쇤베르크는 미국으로 이주한 후 음조 작곡으로 돌아왔고, 바이올린 협주곡은 12음 기법을 사용하지만 신고전주의 양식은 음조 멜로디의 미메시스를 요구했기 때문에 주제 구조를 위해 초기 작품에서 사용된 동기 부여 기법을 포기했습니다. [2] 협주곡의 기본 행은 다음과 같습니다.
어떤 좋은 12음표 곡을 이해하는 데 행이 꼭 필요한 것은 아니지만, 이 협주곡에서 행에 대한 인식은 행이 매우 전경에 있기 때문에 유용하며, 쇤베르크의 구체적인 선율-주제 사고에서 매우 명백하게 추상화되어 있기 때문이다. [3]
이 곡은 3악장의 빠르게-느리게-빠른 형태로 되어 있으며, 협주곡을 위한 전통적 형태이다.
- Poco allegro—비바체. 제1악장의 형식에 대해서는 의견이 분분하다. 한 권위자에 따르면, 그것은 소나타 형식이며,[3] 다른 권위자에 따르면, 그것은 카덴차와 코다로 끝나는 큰 삼원 형식이라고 주장합니다. [4] 그것은 종종 hexachordal content와 관련된 패밀리에서 다양한 행 형식을 사용합니다. [5]
- 안단테 그라치오소
- 피날레: 알레그로. 마지막 악장은 유난히 역동적인 전개가 있는 론도입니다. 그 기저에 깔린 성격이 행진의 성격이라는 것이 점차 분명해지고 있다. 끝 직전에 두 번째 카덴차가 있는데, 이 카덴차는 전체 작품을 순환적으로 마무리합니다. [3]
이 협주곡은 1939년 G. 쉬르머에 의해 처음 출판되었다.
월드 프리미어[편집]
이 협주곡은 1940년 12월 6일 레오폴트 스토코프스키가 지휘한 필라델피아 오케스트라에 의해 루이 크라스너가 독주자로 초연되었다(크라스너는 이전에 쇤베르크의 제자인 알반 베르크의 바이올린 협주곡 초연을 가졌다). 크라스너는 나중에 디미트리 미트로풀로스와 뉴욕 필하모닉과 함께 이 협주곡을 녹음했다.
유럽 초연[편집]
테아트로 라 페니체, 1948년 9월 6일 (XI Festival internazionale di musica contemporanea, Primo concerto sinfonico). Arrigo Pelliccia [그것], 바이올린; 오케스트라 Sinfonica di Roma della Radio Italiana, Artur Rodziński, 지휘자. [6]
계측
오케스트라는 3개의 플루트(3번째 더블링 피콜로), 3개의 오보에, 피콜로 클라리넷, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 3개의 바순, 4개의 호른, 3개의 트럼펫, 3개의 트롬본, 튜바, 팀파니, 글로켄슈필, 실로폰, 베이스 드럼, 심벌즈, 탬텀, 스네어 드럼, 삼각형, 탬버린, 그리고 현악기.