그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
그랜트 그린
그랜트 그린 (Grant Green, 1935년 6월 6일 미주리주 세인트루이스 - 1979년 1월 31일 뉴욕시) 은 재즈 기타리스트이자 작곡가이다. 블루 노트 레코드(Blue Note Records)를 위해 거의 독점적으로 녹음한 그린은 그의 경력 전반에 걸쳐 하드밥, 소울 재즈, 비밥 및 라틴풍 환경에서 좋은 성과를 거두었습니다. 비평가 마이클 얼와인(Michael Erlewine)과 론 윈(Ron Wynn)은 "평생 동안 심각하게 과소평가된 연주자인 그랜트 그린은 재즈 기타의 위대한 무명 영웅 중 한 명이다. 그린의 연주는 즉각적으로 알아볼 수 있다 — 아마도 다른 어떤 기타리스트보다 더 그렇다." 평론가 데이브 헌터(Dave Hunter)는 그의 사운드를 "부드럽고, 느슨하고, 약간 블루스하고, 정의롭게 그루비하다"고 설명했습니다. 그는 종종 오르간과 드러머가 있는 작은 그룹인 오르간 트리오에서 연주했습니다. 그는 12세에 처음으로 전문적인 무대에서 공연을 했습니다. 그의 영향은 Charlie Christian, Charlie Parker, Ike Quebec, Lester Young, Jimmy Raney, Jimmy Smith 및 Miles Davis였으며 재즈로 옮기기 전에 먼저 부기우기를 연주했습니다. 세인트루이스에서의 첫 녹음은 테너 색소폰 연주자 지미 포레스트(Jimmy Forrest)와 함께 델마크 레이블에서 녹음한 것이었다. 밴드의 드러머는 나중에 John Coltrane의 뒤를 이은 강자인 Elvin Jones였습니다. 그랜트는 60년대 초반에 엘빈과 다시 녹음했다. 루 도널드슨은 그랜트가 세인트루이스의 한 술집에서 놀고 있는 것을 발견했다. 도널드슨과 함께 투어를 한 후, 그랜트는 1959-60년경에 뉴욕에 도착했다. 루 도널드슨은 그랜트를 블루 노트 레코드의 알프레드 라이언에게 소개했다. 라이언은 그랜트에게 깊은 인상을 받았고, 블루 노트의 여느 관행처럼 그랜트를 사이드맨으로 테스트하는 대신, 라이언은 그가 먼저 밴드 리더로 녹음하도록 주선했다. 그러나 그린의 초기 녹음 세션은 2001년까지 발매되지 않았는데, 이는 그린을 대신한 자신감 부족으로 인한 것이었다. 그의 첫 번째 세션이 보류되었음에도 불구하고, 그린과 라이언 및 블루 노트의 녹음 관계는 몇 가지 예외를 제외하고는 60년대 내내 지속되었다. 1961년부터 1965년까지 그랜트는 리더 또는 사이드맨으로 블루 노트 LP에 다른 누구보다 더 많이 출연했습니다. 리더로서 그랜트가 처음 발행한 앨범은 Grant's First Stand였다. 같은 해에 그린 스트리트 (Green Street)와 그랜트 스탠드 (Grantstand)가 그 뒤를 이었습니다. 그랜트는 1962년 다운 비트 비평가 투표에서 최고의 신인 스타로 선정되었고, 그 결과 그의 영향력은 뉴욕을 넘어 더 널리 퍼졌습니다. 그는 색소폰 연주자 행크 모블리(Hank Mobley), 아이크 퀘벡(Ike Quebec), 스탠리 터렌틴(Stanley Turrentine), 해롤드 빅(Harold Vick), 오르간 연주자 래리 영(Larry Young)을 포함한 블루 노트의 다른 중요한 음악가들을 자주 지원했습니다. Sunday Mornin', The Latin Bit 및 Feelin' the Spirit은 모두 느슨한 컨셉의 앨범으로, 각각 가스펠, 라틴어, 영성이라는 음악적 테마나 스타일을 취합니다. 그랜트는 이 기간 동안 항상 예술적 성공으로 더 상업적인 데이트를 수행했습니다. 조 헨더슨(Joe Henderson)과 바비 허처슨(Bobby Hutcherson)이 피처링한 〈Idle Moments〉(1963)와 콜트레인 리듬 섹션이 피처링한 〈Solid〉(1964)는 그랜트의 최고의 음반 중 두 곡으로 꼽힌다. 그랜트의 음반 중 다수는 그의 생전에 발매되지 않았다. 여기에는 그랜트가 다시 한 번 콜트레인 리듬 섹션의 헤비급 컴퍼니에 있는 Matador와 피아니스트 Sonny Clark과의 일련의 세션이 포함됩니다. 1966년 그랜트는 블루 노트를 떠나 버브를 포함한 여러 다른 레이블에서 녹음했다. 1967년부터 1969년까지 그랜트는 개인적인 문제와 헤로인 중독의 영향으로 인해 대부분 활동하지 않았다. 1969년 그랜트는 펑크의 영향을 받은 새로운 밴드로 돌아왔다. 이 시기의 그의 녹음에는 상업적으로 성공한 Green is Beautiful과 영화 The Final Comedown의 사운드트랙이 포함됩니다. 그랜트는 블루 노트를 떠났다.1974년 Ain과 다른 레이블과 함께 만든 후속 녹음은 일반적으로 "상업적"으로 설명됩니다. 그랜트는 1978년의 대부분을 병원에서 보냈고, 의사들의 충고를 무시하고 돈을 벌기 위해 다시 병원으로 돌아갔다. 그랜트는 1979년 1월 31일 조지 벤슨의 브리진 라운지(Breezin' Lounge)에서 약혼식을 하기 위해 뉴욕에 머물던 중 심장마비로 차 안에서 쓰러졌다. 그는 고향인 미주리주 세인트루이스의 그린우드 묘지에 묻혔으며, 6명의 자녀가 생존했다. Green의 사망 이후, 그의 명성은 전설적인 지위로 성장했으며, 그의 초기 (포스트-밥/스트레이트 어헤드 & 소울 재즈) 및 후기 (펑키/댄스플로어 재즈) 시기의 많은 편집본이 존재합니다. Green은 Gibson ES-330을 사용한 다음 Gibson McCarty 픽가드/픽업이 있는 Gibson L7, Epiphone Emperor(동일한 픽업 포함)를 사용했으며 마지막으로 맞춤형 D'Aquisto를 사용했습니다. 조지 벤슨(George Benson)은 앰프의 모든 저음과 고음을 끄고 중음역을 최대로 하겠다고 말했다. 이런 식으로 그는 그의 시그니처인 펀치감 있고 신랄한 톤을 얻을 수 있었습니다. 음반: As leader 1961 First Session (Blue Note)** Grant's First Stand (Blue Note) Reaching Out (Black Lion) Green Street (Blue Note) Sunday Mornin' (Blue Note) Grantstand (Blue Note) Remembering (Blue Note Japan)** Standards ("Remembering" 재발매) (Blue Note)** Gooden's Corner (Blue Note Japan)** 1962 The Complete Blue Note Recordings of Grant Green with Sonny Clark (Mosaic)** Nigeria (Blue Note Japan)** Oleo (Blue Note Japan)** Born to Be Blue (Blue Note)** The Latin Bit (블루 노트) Goin' West (Blue Note) Feelin' the Spirit (Blue Note) 1963 Blues for Lou (블루 노트)** 나는 파랗다? (블루 노트) Idle Moments (Blue Note) 1964 Matador (Blue Note Japan)** 솔리드 (블루 노트)** Talkin' About! (블루 노트) 꿈의 거리 (블루 노트) 1965 I Want to Hold Your Hand (블루 노트) His Majesty King Funk (Verve) 1967 Iron City (조약돌) 1969 Carryin' On (블루 노트) 1970 Green Is Beautiful (블루 노트) 살아있어! (블루 노트) 1971 Live at Club Mozambique (블루 노트)** Visions (블루 노트) Shades of Green (블루 노트) The Final Comedown (사운드트랙) (블루 노트) 1972 Live at The Lighthouse (블루 노트) 1976 The Main Attraction (Kudu) 1978 Easy (Versatile) 그랜트 그린은 1960-72년 사이에 블루 노트의 리더로 20개 이상의 세션을 녹음했습니다. 그들 중 다수는 녹음 날짜가 몇 년 후까지 출시되지 않았습니다. ** 사이드맨 1959 지미 포레스트 – All the Gin Is Gone (Delmark) 지미 포레스트 – 블랙 포레스트 (Delmark) 1960 Sam Lazar – Space Flight (Argo) Willie Dixon – Blues Roots Series, Vol. 12 (Chess) 1961 Lou Donaldson – Here 'Tis (Blue Note) Baby Face Willette – Face to Face (Blue Note) Baby Face Willette – Stop and Listen (Blue Note) Brother Jack McDuff – The Honeydripper (Prestige) Stanley Turrentine – Up at Minton's, Vol. 1 + 2 (블루 노트) 행크 모블리 – 운동 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 업 앤 다운 (블루 노트) 더 컴플리트 블루 노트 호레이스 팔란 세션 (모자이크) 브라더 잭 맥더프 – Steppin' Out (프레스티지) 브라더 잭 맥더프 – 굿나잇, 잇츠 타임 투 고 (프레스티지) 스탠리 터렌틴 – Z.T.의 블루스 (블루 노트) 루 도날드슨 – 뿔을 가진 남자 (블루 노트) 소니 레드/그랜트 그린/배리 해리스 – 더 모드 (재즈랜드) 소니 레드 – 이미지 (재즈랜드) 아이크 퀘벡 – 블루 앤 Sentimental (Blue Note) 1962 Joe Carroll – Man with a Happy Sound (찰리 파커 레코드) Dodo Greene – My Hour of Need (Blue Note) Don Wilkerson – Elder Don (Blue Note) Lou Donaldson – The Natural Soul (Blue Note) Don Wilkerson – Preach Brother! (블루 노트) 1963 루 도날드슨 – 은혜롭습니다! (블루 노트) 지미 스미스 – I'm Movin' On (블루 노트) 지미 스미스 – 특별 게스트 (블루 노트 재팬) 부커 어빈 – Back from the Gig (블루 노트) 허비 행콕 – 마이 포인트 오브 뷰 (블루 노트) 허비 행콕 – 더 컴플리트 블루 노트 60년대 세션 (블루 노트) 호레이스 팔란 – 해피 프레임 오브 마인드 (블루 노트) "Big" 존 패튼 – Along Came John (블루 노트) 글로리아 콜먼/폴라 로버츠 – Soul Sisters (Impulse) 해롤드 빅 – Steppin' Out! (블루 노트) 해롤드 빅 – Our Miss Brooks c/w Vicksville (Blue Note) "Big" John Patton – Blue John (Blue Note) Don Wilkerson – Shoutin' (Blue Note) George Braith – Two Souls in One (Blue Note) Mary Lou Williams – Black Christ of the Andes (Saba/MPS) George Braith – Soul Stream (Blue Note) Bobby Hutcherson – The Kicker (Blue Note) 1964 리 모건 – Search for the New Land (블루 노트) George Braith – Extension (Blue Note) "Big" John Patton – The Way I Feel (블루 노트) 참고) 래리 영 – Into Somethin' (블루 노트) 도널드 버드 – I'm Tryin' to Get Home (블루 노트) 1965 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Joe's Blues (Verve) Grassella Oliphant – The Grass is Greener (Atlantic) "Big" John Patton – Oh, Baby! (블루 노트) 루 도널드슨 – Musty Rusty (Cadet) 조니 호지스/와일드 빌 데이비스 – Wings and Things (Verve) "Big" 존 패튼 – Let 'Em Roll (Blue Note) 1966 조지 브레이스 – Laughing Souls (프레스티지) "Big" 존 패튼 – Got a Good Thing Goin' (블루 노트) 아트 블레이키 – Hold On, I'm Coming (Limelight) Stanley Turrentine – Rough 'N Tumble (Blue Note) 1969 러스티 브라이언트 리턴즈 (프레스티지) 찰스 키나드 – The Soul Brotherhood (프레스티지) 루벤 윌슨 – Love Bug (블루 노트) 돈 패터슨 – Brother-4 (Prestige) 돈 패터슨 – 도니브룩(프레스티지) 돈 패터슨 – 튜닝! (프레스티지) 1970 Charles Kynard – Afro-Disiac (Prestige) Fats Theus – Black Out (CTI) Houston Person – Person to Person! (Prestige) 1973 Houston Person – The Real Thing (Eastbound) 사용자 제공 텍스트는 Creative Commons By-SA License에 따라 사용할 수 있으며 GNU FDL에 따라 사용할 수도 있습니다.
Grant Green, : Grantstand
그랜트스탠드
《Grantstand》는 미국의 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 1961년에 녹음되어 1962년에 블루 노트 레이블에서 발매되었다. 은 색소폰 연주자 유세프 라티프(Yusef Lateef), 오르간 연주자 잭 맥더프(Jack McDuff), 드러머 알 헤어우드(Al Harewood)와 함께 사중주를 이뤘다. 1987년에 발매된 CD 재발매에는 같은 세션의 보너스 트랙이 하나 포함되어 있습니다.
리셉션
스티브 휴이(Steve Huey)의 올뮤직 리뷰는 이 음반에 별 4개를 부여하며 "소울 재즈 그루브마스터 그린을 찾고 있다면 그랜트스탠드는 그를 찾을 수 있는 훌륭한 장소"라고 말했다.
- "그랜트스탠드" – 9:03
- "My Funny Valentine" (로렌츠 하트, 리처드 로저스) – 9:06
- "Blues in Maude's Flat" – 15:00
- "Old Folks" (데데트 리 힐, 윌라드 로비슨) – 4:11
- "Green's Greenery" – 5:10 [CD 재발행 보너스 트랙]
참가 인원
참고문헌
Grantstand
My Funny Valentine
Blues In Maude's Flat
Green's Greenery
영혼을 느껴보세요
프로페셔널 평가
〈Feelin' the Spirit〉은 재즈 기타리스트 그랜트 그린의 음반으로, 원래는 블루 노트 레코드에서 BLP 4132와 BST 84132로 발매되었다. 전통적인 아프리카계 미국인 영성의 재즈 편곡으로 구성된 이 음반은 1962년 기타리스트가 녹음한 일련의 테마 레코드 중 하나입니다. 그린은 피아니스트 허비 행콕(Herbie Hancock), 베이시스트 부치 워렌(Butch Warren), 드러머 빌리 히긴스(Billy Higgins)의 지원을 받고 있다.
오리지널 라이너 노트에서: "그린은 여기서 그가 연주하는 다섯 개의 영가를 원래의 맥락과 유사한 어떤 것으로도 재현하려는 시도를 하지 않았으며, 콘서트 무대에서 종종 창백한 표현을 복제하려고 시도하지도 않았다. 그는 애정을 가지고 그들에게 접근했지만, 그의 스타일로 연주되어야 할 음악으로 다가왔다. 그 결과 현대 재즈, 블루스, 가스펠의 기법이 모두 영적인 것에 적용되는 매혹적인 조합이 탄생했습니다." - 조 골드버그
이 음반은 2005년 3월 1일 블루 노트의 루디 반 겔더 에디션 시리즈로 리마스터링 및 재발매되었다.
곡 목록
- "당신과 함께 더 가까이 걸어가기" - 7:25
- "여호수아가 여리고 전투에 맞았다" - 8:00
- "내가 본 문제를 아무도 모른다" - 6:05
- "모세를 내려가라" - 7:25
- "가끔은 엄마 없는 아이가 된 것 같아요" - 9:00
- "Deep River" (해리 버레이) - 8:53
- 트랙 6은 CD에서만 사용할 수 있습니다.
참가 인원
참고문헌
Just A Closer Walk With Thee (Remastered 2004)
Associated Performer, Guitar: Grant Green Associated Performer, Piano: Herbie Hancock Associated Performer, Bass ( Vocal): Butch Warren Associated Performer, Drums: Billy Higgins Associated Performer, Tambourine: Garvin Masseaux Producer: Alfred Lion Studio Personnel, Recording Engineer: Rudy Van Gelder Studio Personnel, Mastering Engineer: Ron McMaster Composer: H. Burleigh
Joshua Fit De Battle Of Jericho (Remastered 2004)
Nobody Knows The Trouble I've Seen (Remastered 2004)
Go Down Moses (Remastered 2004)
Sometimes I Feel Like A Motherless Child (Remastered 2004)
Deep River (2004 Remaster)
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