Mozart: Flute Concertos K. 313 & K. 314 and Concerto for Flute and Harp, K. 299

플루트 협주곡 1번 (모차르트)

플루트 협주곡 1번 G장조, K. 313은 1778년 볼프강 아마데우스 모차르트가 작곡했다.

1777년 네덜란드 외과의사이자 아마추어 플루티스트 페르디난트 데장(위키데이터)(1731–1797)의 의뢰로 모차르트는 네 개의 플루트 사중주와 세 개의 플루트 협주곡을 제공할 예정이었으나, 세 개의 협주곡 중 두 개만 완성했으며, 이 협주곡이 첫 번째였다. [1] 플루트와 오케스트라를 위한 안단테(K. 315)는 이 협주곡의 대체 느린 악장으로 쓰였을 가능성이 있으나, 현존하는 원고가 없어 모차르트의 의도를 명확히 파악하기 어렵다(이는 현재 판본이 자필이 아닌 초기 판본을 기반으로 한다는 의미이기도 하다).

역사

1777년에서 1778년 사이에 어머니와 함께 파리로 여행하던 중, 모차르트는 독일 만하임에서 약 4개월을 보냈다. 이 시기 모차르트는 궁정 플루트 연주자 요한 바티스트 벤들링을 알게 되었다. 벤들링을 통해 그는 아마추어 플루티스트이자 지역 의사, 그리고 유명한 의학 학자인 페르디난트 드장과 접촉하게 되었는데, 그는 모차르트에게 작품을 의뢰했다. 드장은 모차르트에게 "짧고 단순한 협주곡 세 곡과 플루트를 위한 몇 개의 사중주곡"을 요청했다. [3]덜란드 동인도 회사에서 일하던 데장은 작품과 맞바꾸어 200개의 금화를 제안했다. 모차르트는 이 위촉을 완성하지 못해 플루트 협주곡 두 곡(이 곡과 D장조 K. 314)과 세 곡의 플루트 사중주를 발표했다. 그러나 두 번째 플루트 협주곡은 모차르트의 오보에 협주곡 K. 314의 전조에 불과하다. [1]

모차르트의 플루트에 대한 '혐오'[

모차르트가 플루트를 좋아했는지에 대해서는 의문이 있습니다. 그가 이 작품을 좋아하지 않았을 수도 있다는 생각은 페르디낭 드장의 의뢰를 마치지 못한 이유를 아버지에게 쓴 편지에서 비롯되었다.

내일 파리로 가는 장 씨는 제가 그의 협주곡 2곡과 사중주 3곡을 넘지 않아 96플로린만 주었는데, 그는 절반을 계산할 때 4플로린이나 실수했습니다. 하지만 그는 전액을 지불해야 한다. 이미 웬들링과 합의했으니, 나머지는 나중에 보내겠다. 완성하지 못한 것은 매우 자연스러운 일입니다. 여기서 한 시간도 평화롭지 않아. 밤에만 글을 쓸 수 있어서 일찍 일어날 수도 없어요. 또한 모든 시간대에 일하고 싶은 기분도 아닙니다; 물론 하루 종일 휘갈겨 쓸 수도 있지만, 이런 이야기는 세상에 나가고, 제 이름이 적혀 있어도 부끄러워하지 않아도 되길 바랍니다. 그리고 아시다시피, 제가 견딜 수 없는 악기를 위해 항상 곡을 쓰라는 기대를 받는 것에 즉시 의지가 떨어집니다. 그래서 가끔씩 변화를 위해 바이올린과 함께 클라비에 듀에티를 연주하거나 미사곡 작업도 했습니다.

하지만 이 점을 제외하면, 모차르트가 이 악기를 좋아했는지 싫어했는지를 명확히 밝히는 자료는 없다. 그는 아버지의 실망과 분노를 두려워해 임무 완료가 지연된 이유를 지어냈을 가능성이 있다. [3]

운동

이 협주곡은 표준 오케스트라 현악 섹션, 두 대의 오보에(아다지오 악장에서는 두 대의 플루트로 대체됨), 그리고 두 대의 호른으로 편성되어 있다. [5] 공연은 약 25분 정도 지속됩니다.

이 곡은 세 개의 악장으로 나뉩니다:

  1. 알레그로 마에스토소, G장조
  2. D장조 아다지오 마 논 트로포
  3. 론도: 템포 디 메네토, G장조 3/4

1악장의 주제

1. 알레그로 마에스토소

지속 시간: 약 8분 30초

첫 악장은 소나타 형식으로 쓰여졌다. 이 제시부는 두 가지 주제로 구성되어 있는데, 첫 번째는 G장조이고 두 번째는 G의 도미넌트 조D장조입니다. 두 주제는 재현부에서도 다시 등장하지만, 둘 다 G조로 돌아온다. 이 악장의 주제는 리토넬로(ritornello)로 간주되며, 오케스트라와 플루트 파트 모두에서 악장 전반에 걸쳐 여러 차례 반복된다.[6]

주제 2악장

2. 아다지오 마 논 트로포

지속 시간: 약 8분 30초

두 번째 악장은 D장조로 작곡되었습니다. 주제는 오케스트라에 의해 도입된 후 독주 플루트로 넘어갑니다. 협주곡의 세 악장 중 특히 이 악장은 독주자와 오케스트라의 듀엣에 가깝다. 악장 전반에 걸쳐 솔리스트와 오케스트라가 선율을 주고받으며 음악적 대화를 나눕니다.

3악장의 주제

3. 론도: 템포 디 메뉴에토

재생 시간: 약 7분 30초

3악장에서 반복되는 주제는 G장조의 본조입니다. 협주곡의 다른 악장들과 달리, 이 악장 중간부는 카덴차 대신 리드인을 포함한다.

참고문헌

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: I. Allegro maestoso

James Galway · Wolfgang Amadeus Mozart

https://youtu.be/b96voNea3L0?si=CSSdxaGlqHTDnrbE

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/NNuGhfJYMXc?si=1Aaf532VU8S71_KG

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: III. Rondo - Tempo di menuetto

https://youtu.be/wTAYG3ORTa4?si=cF7rkV5KnrLM-mZR

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: I. Allegro aperto

https://youtu.be/fkiEwk3A09w?si=eF9kKDfN5UjDXjsd

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/Vlzb7CbD0m8?si=VAwW3_cTwMYT7IWa

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/ZXPTbybt-_k?si=eGFkzL3hA3aTFNhd

 

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 (모차르트)

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 C장조, K. 299/297c는 볼프강 아마데우스 모차르트가 플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡입니다. 이 곡은 그가 작곡한 단 두 개의 진정한 이중 협주곡 중 하나이며(다른 하나는 피아노 협주곡 10번; 비올라, 오케스트라를 위한 신포니아 콘체르탄테도 '이중 협주곡'으로 간주될 수 있다), 모차르트가 하프를 위한 유일한 작품이기도 하다. 곡은 레퍼토리에서 가장 인기 있는 협주곡 중 하나이며, 주요 악기 중 하나에 헌정된 녹음에서도 자주 발견된다.

역사

모차르트는 1778년 4월, 파리에서 7개월간 머무는 동안 이 협주곡을 작곡했다. 이 곡은 플루트 연주자인 아드리앙-루이 드 귀네 공작(1735–1806)이 자신의 작품과 그의 장녀 마리-루이즈-필리핀(1759–1796)을 위촉하여 제작했으며, 그녀는 공작가의 저택인 카스트리스 호텔에서 작곡 수업을 받고 있었다. 모차르트는 아버지에게 보낸 편지에서 공작이 플루트를 "매우 잘", 마리의 하프 연주가 "훌륭하다"고 말했다. 그러나 작곡 학생이었던 모차르트는 마리가 완전히 서툴렀다고 느꼈다. 모차르트가 경멸하게 된 귀족 공작(1776년까지는 기네 백작)은 이 작품에 대해 작곡가에게 돈을 지불하지 않았고, 대신 드 기네의 가정부를 통해 모차르트에게 기대 수업료의 절반만을 제안받았다. 하지만 그는 거절했다. (모차르트는 그의 지도에 대해 루이 도르 6개를 받았다.) 이 작품의 초기 연주 역사에 대해서는 알려진 바가 거의 없으나, 아버지와 딸이 먼저 연주했을 가능성이 높다. [2]

고전 시대에는 하프가 아직 개발 중이었고 표준 오케스트라 악기로 간주되지 않았습니다. 이 악기는 주로 연주된 피아노로 여겨졌습니다. [3] 따라서 하프와 플루트의 조합은 매우 이례적으로 여겨졌습니다. 현재는 특히 오케스트라 없이 플루트와 하프 듀오를 위한 레퍼토리가 훨씬 많습니다. 이 레퍼토리의 많은 부분은 19세기 작곡가들이 작곡한 것입니다. 그러나 모차르트의 하프에 대한 평가는 기껏해야 의심스러웠는데, 그는 하프를 사용한 다른 곡을 한 번도 작곡하지 않았기 때문이다.

모차르트는 공작과 그의 딸의 독특한 음악적 재능을 염두에 두고 이 작품을 작곡했을 가능성이 크다. 그는 이 협주곡의 대부분을 콘서트 스피리튀엘의 지휘자 조셉 레그로의 집에서 작곡했을 가능성이 크다. 르그로 씨는 모차르트가 작곡할 수 있도록 집에서 키보드를 사용하게 해주었다. (모차르트는 아마도 두 번째 파리 아파트에서 어머니와 함께 지낸 그로 셰네 거리에서 협주곡 일부를 작곡했을 것이다.)

이 곡은 본질적으로 당시 파리에서 매우 인기가 있었던 신포니아 콘체르탄테 형태입니다. [1] 오늘날 이 협주곡은 솔로 악기 모두에 대해 기술적이고 우아하게 도전적이기 때문에 실내악 앙상블에 의해 자주 연주된다. 또한 오케스트라에서 플루트와 하프 연주자의 재능을 보여주기 위해 자주 연주됩니다.

모차르트는 자신의 작품에서 흔히 볼 수 있는 카덴차를 포함하지 않았다. [4] 알프레드 아인슈타인은 이 작품의 모차르트 카덴차가 분실되었다고 주장했다. 칼 라이네케의 곡과 같은 몇몇 인기 있는 카덴차가 자주 연주되지만, 많은 플루트 연주자와 하프 연주자들이 직접 작곡하기도 합니다. 앙드레 프레빈도 이 곡을 위해 카덴차를 작곡했습니다.

형식과 움직임

이 연주곡은 두 대의 오보에, 두 대의 C장조 자연 호른, 솔로 플루트, 솔로 하프, 그리고 현악기로 편성되어 있습니다.

곡의 솔리스트들은 때때로 오케스트라와 함께 연주하고, 때로는 오케스트라가 휴식 중일 때 듀오로 연주합니다. 플루트와 하프가 번갈아 가며 멜로디와 반주 선율을 연주한다. 몇몇 구절에서는 서로와 대위법을 만들기도 합니다. 모차르트 협주곡은 화성적으로 움직이는 방식과 빠르고, 빠르고, 느리고, 빠르다는 세 악장 형식을 따릅니다:

I. 알레그로

오케스트라는 두 주제를 모두 표현한다. 첫 번째 소리는 즉시 나타나고, 두 번째는 뿔 소리로 소개됩니다. 두 주제 모두 전통적인 소나타 형식에 속한다. 솔리는 이미 존재하는 주제들을 다시 작업한다. [4]

II. 안단티노

이 악장의 짧은 구절들은 현악기에 의해 도입되며, 서정적으로 확장된다. 이 주제는 네 가지 변주로 발전한다. 이 악장의 카덴차는 네 번째 변주곡이 끝날 무렵 코다로 이어지며, 오케스트라와 솔리는 서정적 주제에 집중한다. [4] 조는 F장조이고, 호른은 무음입니다.

III. 론도 – 알레그로[5]

이 악장의 형식은 A–B–A–C–A–B–A, 전형적인 소나타-론도 형식이다. 표준 소나타-알레그로 형식과의 유일한 작은 차이점은 평행 단조에서 "A" 주제가 세 번째로 등장했다는 점이다. 협주곡은 세 개의 포르테 C장조 화음으로 마무리됩니다.

판본 및 음반

연주자들이 선택할 수 있는 수많은 카덴차 외에도, 이 곡은 여러 판본이 존재합니다. 칼 라이네케가 작곡한 카덴차가 이 곡을 연주할 때 가장 흔히 사용됩니다. [3]

이 곡의 여러 녹음이 구할 수 있다. 제임스 골웨이는 프리츠 헬미스[6] 마리사 로블레스[7], 앤 홉슨 파일럿 등 하피스트들과 함께 이 곡을 여러 차례 연주하고 녹음했다.

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: I. Allegro

https://youtu.be/2tyyY3uSrrw?si=u4hlYpWVkBwUWlYw

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: II. Andantino

https://youtu.be/dT5hGMrOrl8?si=bpCJ3C1VbTTTNN53

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/l_m65BZ0x7A?si=kkV_rNVVSHnrN2hk

 

Mozart: Flute Concertos K. 313 & K. 314 and Concerto for Flute and Harp, K. 299

플루트 협주곡 1번 (모차르트)

플루트 협주곡 1번 G장조, K. 313은 1778년 볼프강 아마데우스 모차르트가 작곡했다.

1777년 네덜란드 외과의사이자 아마추어 플루티스트 페르디난트 데장(위키데이터)(1731–1797)의 의뢰로 모차르트는 네 개의 플루트 사중주와 세 개의 플루트 협주곡을 제공할 예정이었으나, 세 개의 협주곡 중 두 개만 완성했으며, 이 협주곡이 첫 번째였다. [1] 플루트와 오케스트라를 위한 안단테(K. 315)는 이 협주곡의 대체 느린 악장으로 쓰였을 가능성이 있으나, 현존하는 원고가 없어 모차르트의 의도를 명확히 파악하기 어렵다(이는 현재 판본이 자필이 아닌 초기 판본을 기반으로 한다는 의미이기도 하다).

역사

1777년에서 1778년 사이에 어머니와 함께 파리로 여행하던 중, 모차르트는 독일 만하임에서 약 4개월을 보냈다. 이 시기 모차르트는 궁정 플루트 연주자 요한 바티스트 벤들링을 알게 되었다. 벤들링을 통해 그는 아마추어 플루티스트이자 지역 의사, 그리고 유명한 의학 학자인 페르디난트 드장과 접촉하게 되었는데, 그는 모차르트에게 작품을 의뢰했다. 드장은 모차르트에게 "짧고 단순한 협주곡 세 곡과 플루트를 위한 몇 개의 사중주곡"을 요청했다. [3]덜란드 동인도 회사에서 일하던 데장은 작품과 맞바꾸어 200개의 금화를 제안했다. 모차르트는 이 위촉을 완성하지 못해 플루트 협주곡 두 곡(이 곡과 D장조 K. 314)과 세 곡의 플루트 사중주를 발표했다. 그러나 두 번째 플루트 협주곡은 모차르트의 오보에 협주곡 K. 314의 전조에 불과하다. [1]

모차르트의 플루트에 대한 '혐오'[

모차르트가 플루트를 좋아했는지에 대해서는 의문이 있습니다. 그가 이 작품을 좋아하지 않았을 수도 있다는 생각은 페르디낭 드장의 의뢰를 마치지 못한 이유를 아버지에게 쓴 편지에서 비롯되었다.

내일 파리로 가는 장 씨는 제가 그의 협주곡 2곡과 사중주 3곡을 넘지 않아 96플로린만 주었는데, 그는 절반을 계산할 때 4플로린이나 실수했습니다. 하지만 그는 전액을 지불해야 한다. 이미 웬들링과 합의했으니, 나머지는 나중에 보내겠다. 완성하지 못한 것은 매우 자연스러운 일입니다. 여기서 한 시간도 평화롭지 않아. 밤에만 글을 쓸 수 있어서 일찍 일어날 수도 없어요. 또한 모든 시간대에 일하고 싶은 기분도 아닙니다; 물론 하루 종일 휘갈겨 쓸 수도 있지만, 이런 이야기는 세상에 나가고, 제 이름이 적혀 있어도 부끄러워하지 않아도 되길 바랍니다. 그리고 아시다시피, 제가 견딜 수 없는 악기를 위해 항상 곡을 쓰라는 기대를 받는 것에 즉시 의지가 떨어집니다. 그래서 가끔씩 변화를 위해 바이올린과 함께 클라비에 듀에티를 연주하거나 미사곡 작업도 했습니다.

하지만 이 점을 제외하면, 모차르트가 이 악기를 좋아했는지 싫어했는지를 명확히 밝히는 자료는 없다. 그는 아버지의 실망과 분노를 두려워해 임무 완료가 지연된 이유를 지어냈을 가능성이 있다. [3]

운동

이 협주곡은 표준 오케스트라 현악 섹션, 두 대의 오보에(아다지오 악장에서는 두 대의 플루트로 대체됨), 그리고 두 대의 호른으로 편성되어 있다. [5] 공연은 약 25분 정도 지속됩니다.

이 곡은 세 개의 악장으로 나뉩니다:

  1. 알레그로 마에스토소, G장조
  2. D장조 아다지오 마 논 트로포
  3. 론도: 템포 디 메네토, G장조 3/4

1악장의 주제

1. 알레그로 마에스토소

지속 시간: 약 8분 30초

첫 악장은 소나타 형식으로 쓰여졌다. 이 제시부는 두 가지 주제로 구성되어 있는데, 첫 번째는 G장조이고 두 번째는 G의 도미넌트 조D장조입니다. 두 주제는 재현부에서도 다시 등장하지만, 둘 다 G조로 돌아온다. 이 악장의 주제는 리토넬로(ritornello)로 간주되며, 오케스트라와 플루트 파트 모두에서 악장 전반에 걸쳐 여러 차례 반복된다.[6]

주제 2악장

2. 아다지오 마 논 트로포

지속 시간: 약 8분 30초

두 번째 악장은 D장조로 작곡되었습니다. 주제는 오케스트라에 의해 도입된 후 독주 플루트로 넘어갑니다. 협주곡의 세 악장 중 특히 이 악장은 독주자와 오케스트라의 듀엣에 가깝다. 악장 전반에 걸쳐 솔리스트와 오케스트라가 선율을 주고받으며 음악적 대화를 나눕니다.

3악장의 주제

3. 론도: 템포 디 메뉴에토

재생 시간: 약 7분 30초

3악장에서 반복되는 주제는 G장조의 본조입니다. 협주곡의 다른 악장들과 달리, 이 악장 중간부는 카덴차 대신 리드인을 포함한다.

참고문헌

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: I. Allegro maestoso

James Galway · Wolfgang Amadeus Mozart

https://youtu.be/b96voNea3L0?si=CSSdxaGlqHTDnrbE

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/NNuGhfJYMXc?si=1Aaf532VU8S71_KG

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: III. Rondo - Tempo di menuetto

https://youtu.be/wTAYG3ORTa4?si=cF7rkV5KnrLM-mZR

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: I. Allegro aperto

https://youtu.be/fkiEwk3A09w?si=eF9kKDfN5UjDXjsd

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/Vlzb7CbD0m8?si=VAwW3_cTwMYT7IWa

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/ZXPTbybt-_k?si=eGFkzL3hA3aTFNhd

 

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 (모차르트)

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 C장조, K. 299/297c는 볼프강 아마데우스 모차르트가 플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡입니다. 이 곡은 그가 작곡한 단 두 개의 진정한 이중 협주곡 중 하나이며(다른 하나는 피아노 협주곡 10번; 비올라, 오케스트라를 위한 신포니아 콘체르탄테도 '이중 협주곡'으로 간주될 수 있다), 모차르트가 하프를 위한 유일한 작품이기도 하다. 곡은 레퍼토리에서 가장 인기 있는 협주곡 중 하나이며, 주요 악기 중 하나에 헌정된 녹음에서도 자주 발견된다.

역사

모차르트는 1778년 4월, 파리에서 7개월간 머무는 동안 이 협주곡을 작곡했다. 이 곡은 플루트 연주자인 아드리앙-루이 드 귀네 공작(1735–1806)이 자신의 작품과 그의 장녀 마리-루이즈-필리핀(1759–1796)을 위촉하여 제작했으며, 그녀는 공작가의 저택인 카스트리스 호텔에서 작곡 수업을 받고 있었다. 모차르트는 아버지에게 보낸 편지에서 공작이 플루트를 "매우 잘", 마리의 하프 연주가 "훌륭하다"고 말했다. 그러나 작곡 학생이었던 모차르트는 마리가 완전히 서툴렀다고 느꼈다. 모차르트가 경멸하게 된 귀족 공작(1776년까지는 기네 백작)은 이 작품에 대해 작곡가에게 돈을 지불하지 않았고, 대신 드 기네의 가정부를 통해 모차르트에게 기대 수업료의 절반만을 제안받았다. 하지만 그는 거절했다. (모차르트는 그의 지도에 대해 루이 도르 6개를 받았다.) 이 작품의 초기 연주 역사에 대해서는 알려진 바가 거의 없으나, 아버지와 딸이 먼저 연주했을 가능성이 높다. [2]

고전 시대에는 하프가 아직 개발 중이었고 표준 오케스트라 악기로 간주되지 않았습니다. 이 악기는 주로 연주된 피아노로 여겨졌습니다. [3] 따라서 하프와 플루트의 조합은 매우 이례적으로 여겨졌습니다. 현재는 특히 오케스트라 없이 플루트와 하프 듀오를 위한 레퍼토리가 훨씬 많습니다. 이 레퍼토리의 많은 부분은 19세기 작곡가들이 작곡한 것입니다. 그러나 모차르트의 하프에 대한 평가는 기껏해야 의심스러웠는데, 그는 하프를 사용한 다른 곡을 한 번도 작곡하지 않았기 때문이다.

모차르트는 공작과 그의 딸의 독특한 음악적 재능을 염두에 두고 이 작품을 작곡했을 가능성이 크다. 그는 이 협주곡의 대부분을 콘서트 스피리튀엘의 지휘자 조셉 레그로의 집에서 작곡했을 가능성이 크다. 르그로 씨는 모차르트가 작곡할 수 있도록 집에서 키보드를 사용하게 해주었다. (모차르트는 아마도 두 번째 파리 아파트에서 어머니와 함께 지낸 그로 셰네 거리에서 협주곡 일부를 작곡했을 것이다.)

이 곡은 본질적으로 당시 파리에서 매우 인기가 있었던 신포니아 콘체르탄테 형태입니다. [1] 오늘날 이 협주곡은 솔로 악기 모두에 대해 기술적이고 우아하게 도전적이기 때문에 실내악 앙상블에 의해 자주 연주된다. 또한 오케스트라에서 플루트와 하프 연주자의 재능을 보여주기 위해 자주 연주됩니다.

모차르트는 자신의 작품에서 흔히 볼 수 있는 카덴차를 포함하지 않았다. [4] 알프레드 아인슈타인은 이 작품의 모차르트 카덴차가 분실되었다고 주장했다. 칼 라이네케의 곡과 같은 몇몇 인기 있는 카덴차가 자주 연주되지만, 많은 플루트 연주자와 하프 연주자들이 직접 작곡하기도 합니다. 앙드레 프레빈도 이 곡을 위해 카덴차를 작곡했습니다.

형식과 움직임

이 연주곡은 두 대의 오보에, 두 대의 C장조 자연 호른, 솔로 플루트, 솔로 하프, 그리고 현악기로 편성되어 있습니다.

곡의 솔리스트들은 때때로 오케스트라와 함께 연주하고, 때로는 오케스트라가 휴식 중일 때 듀오로 연주합니다. 플루트와 하프가 번갈아 가며 멜로디와 반주 선율을 연주한다. 몇몇 구절에서는 서로와 대위법을 만들기도 합니다. 모차르트 협주곡은 화성적으로 움직이는 방식과 빠르고, 빠르고, 느리고, 빠르다는 세 악장 형식을 따릅니다:

I. 알레그로

오케스트라는 두 주제를 모두 표현한다. 첫 번째 소리는 즉시 나타나고, 두 번째는 뿔 소리로 소개됩니다. 두 주제 모두 전통적인 소나타 형식에 속한다. 솔리는 이미 존재하는 주제들을 다시 작업한다. [4]

II. 안단티노

이 악장의 짧은 구절들은 현악기에 의해 도입되며, 서정적으로 확장된다. 이 주제는 네 가지 변주로 발전한다. 이 악장의 카덴차는 네 번째 변주곡이 끝날 무렵 코다로 이어지며, 오케스트라와 솔리는 서정적 주제에 집중한다. [4] 조는 F장조이고, 호른은 무음입니다.

III. 론도 – 알레그로[5]

이 악장의 형식은 A–B–A–C–A–B–A, 전형적인 소나타-론도 형식이다. 표준 소나타-알레그로 형식과의 유일한 작은 차이점은 평행 단조에서 "A" 주제가 세 번째로 등장했다는 점이다. 협주곡은 세 개의 포르테 C장조 화음으로 마무리됩니다.

판본 및 음반

연주자들이 선택할 수 있는 수많은 카덴차 외에도, 이 곡은 여러 판본이 존재합니다. 칼 라이네케가 작곡한 카덴차가 이 곡을 연주할 때 가장 흔히 사용됩니다. [3]

이 곡의 여러 녹음이 구할 수 있다. 제임스 골웨이는 프리츠 헬미스[6] 마리사 로블레스[7], 앤 홉슨 파일럿 등 하피스트들과 함께 이 곡을 여러 차례 연주하고 녹음했다.

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: I. Allegro

https://youtu.be/2tyyY3uSrrw?si=u4hlYpWVkBwUWlYw

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: II. Andantino

https://youtu.be/dT5hGMrOrl8?si=bpCJ3C1VbTTTNN53

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/l_m65BZ0x7A?si=kkV_rNVVSHnrN2hk

 

Mozart: Flute Concertos K. 313 & K. 314 and Concerto for Flute and Harp, K. 299

플루트 협주곡 1번 (모차르트)

플루트 협주곡 1번 G장조, K. 313은 1778년 볼프강 아마데우스 모차르트가 작곡했다.

1777년 네덜란드 외과의사이자 아마추어 플루티스트 페르디난트 데장(위키데이터)(1731–1797)의 의뢰로 모차르트는 네 개의 플루트 사중주와 세 개의 플루트 협주곡을 제공할 예정이었으나, 세 개의 협주곡 중 두 개만 완성했으며, 이 협주곡이 첫 번째였다. [1] 플루트와 오케스트라를 위한 안단테(K. 315)는 이 협주곡의 대체 느린 악장으로 쓰였을 가능성이 있으나, 현존하는 원고가 없어 모차르트의 의도를 명확히 파악하기 어렵다(이는 현재 판본이 자필이 아닌 초기 판본을 기반으로 한다는 의미이기도 하다).

역사

1777년에서 1778년 사이에 어머니와 함께 파리로 여행하던 중, 모차르트는 독일 만하임에서 약 4개월을 보냈다. 이 시기 모차르트는 궁정 플루트 연주자 요한 바티스트 벤들링을 알게 되었다. 벤들링을 통해 그는 아마추어 플루티스트이자 지역 의사, 그리고 유명한 의학 학자인 페르디난트 드장과 접촉하게 되었는데, 그는 모차르트에게 작품을 의뢰했다. 드장은 모차르트에게 "짧고 단순한 협주곡 세 곡과 플루트를 위한 몇 개의 사중주곡"을 요청했다. [3]덜란드 동인도 회사에서 일하던 데장은 작품과 맞바꾸어 200개의 금화를 제안했다. 모차르트는 이 위촉을 완성하지 못해 플루트 협주곡 두 곡(이 곡과 D장조 K. 314)과 세 곡의 플루트 사중주를 발표했다. 그러나 두 번째 플루트 협주곡은 모차르트의 오보에 협주곡 K. 314의 전조에 불과하다. [1]

모차르트의 플루트에 대한 '혐오'[

모차르트가 플루트를 좋아했는지에 대해서는 의문이 있습니다. 그가 이 작품을 좋아하지 않았을 수도 있다는 생각은 페르디낭 드장의 의뢰를 마치지 못한 이유를 아버지에게 쓴 편지에서 비롯되었다.

내일 파리로 가는 장 씨는 제가 그의 협주곡 2곡과 사중주 3곡을 넘지 않아 96플로린만 주었는데, 그는 절반을 계산할 때 4플로린이나 실수했습니다. 하지만 그는 전액을 지불해야 한다. 이미 웬들링과 합의했으니, 나머지는 나중에 보내겠다. 완성하지 못한 것은 매우 자연스러운 일입니다. 여기서 한 시간도 평화롭지 않아. 밤에만 글을 쓸 수 있어서 일찍 일어날 수도 없어요. 또한 모든 시간대에 일하고 싶은 기분도 아닙니다; 물론 하루 종일 휘갈겨 쓸 수도 있지만, 이런 이야기는 세상에 나가고, 제 이름이 적혀 있어도 부끄러워하지 않아도 되길 바랍니다. 그리고 아시다시피, 제가 견딜 수 없는 악기를 위해 항상 곡을 쓰라는 기대를 받는 것에 즉시 의지가 떨어집니다. 그래서 가끔씩 변화를 위해 바이올린과 함께 클라비에 듀에티를 연주하거나 미사곡 작업도 했습니다.

하지만 이 점을 제외하면, 모차르트가 이 악기를 좋아했는지 싫어했는지를 명확히 밝히는 자료는 없다. 그는 아버지의 실망과 분노를 두려워해 임무 완료가 지연된 이유를 지어냈을 가능성이 있다. [3]

운동

이 협주곡은 표준 오케스트라 현악 섹션, 두 대의 오보에(아다지오 악장에서는 두 대의 플루트로 대체됨), 그리고 두 대의 호른으로 편성되어 있다. [5] 공연은 약 25분 정도 지속됩니다.

이 곡은 세 개의 악장으로 나뉩니다:

  1. 알레그로 마에스토소, G장조
  2. D장조 아다지오 마 논 트로포
  3. 론도: 템포 디 메네토, G장조 3/4

1악장의 주제

1. 알레그로 마에스토소

지속 시간: 약 8분 30초

첫 악장은 소나타 형식으로 쓰여졌다. 이 제시부는 두 가지 주제로 구성되어 있는데, 첫 번째는 G장조이고 두 번째는 G의 도미넌트 조D장조입니다. 두 주제는 재현부에서도 다시 등장하지만, 둘 다 G조로 돌아온다. 이 악장의 주제는 리토넬로(ritornello)로 간주되며, 오케스트라와 플루트 파트 모두에서 악장 전반에 걸쳐 여러 차례 반복된다.[6]

주제 2악장

2. 아다지오 마 논 트로포

지속 시간: 약 8분 30초

두 번째 악장은 D장조로 작곡되었습니다. 주제는 오케스트라에 의해 도입된 후 독주 플루트로 넘어갑니다. 협주곡의 세 악장 중 특히 이 악장은 독주자와 오케스트라의 듀엣에 가깝다. 악장 전반에 걸쳐 솔리스트와 오케스트라가 선율을 주고받으며 음악적 대화를 나눕니다.

3악장의 주제

3. 론도: 템포 디 메뉴에토

재생 시간: 약 7분 30초

3악장에서 반복되는 주제는 G장조의 본조입니다. 협주곡의 다른 악장들과 달리, 이 악장 중간부는 카덴차 대신 리드인을 포함한다.

참고문헌

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: I. Allegro maestoso

James Galway · Wolfgang Amadeus Mozart

https://youtu.be/b96voNea3L0?si=CSSdxaGlqHTDnrbE

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/NNuGhfJYMXc?si=1Aaf532VU8S71_KG

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: III. Rondo - Tempo di menuetto

https://youtu.be/wTAYG3ORTa4?si=cF7rkV5KnrLM-mZR

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: I. Allegro aperto

https://youtu.be/fkiEwk3A09w?si=eF9kKDfN5UjDXjsd

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/Vlzb7CbD0m8?si=VAwW3_cTwMYT7IWa

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/ZXPTbybt-_k?si=eGFkzL3hA3aTFNhd

 

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 (모차르트)

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 C장조, K. 299/297c는 볼프강 아마데우스 모차르트가 플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡입니다. 이 곡은 그가 작곡한 단 두 개의 진정한 이중 협주곡 중 하나이며(다른 하나는 피아노 협주곡 10번; 비올라, 오케스트라를 위한 신포니아 콘체르탄테도 '이중 협주곡'으로 간주될 수 있다), 모차르트가 하프를 위한 유일한 작품이기도 하다. 곡은 레퍼토리에서 가장 인기 있는 협주곡 중 하나이며, 주요 악기 중 하나에 헌정된 녹음에서도 자주 발견된다.

역사

모차르트는 1778년 4월, 파리에서 7개월간 머무는 동안 이 협주곡을 작곡했다. 이 곡은 플루트 연주자인 아드리앙-루이 드 귀네 공작(1735–1806)이 자신의 작품과 그의 장녀 마리-루이즈-필리핀(1759–1796)을 위촉하여 제작했으며, 그녀는 공작가의 저택인 카스트리스 호텔에서 작곡 수업을 받고 있었다. 모차르트는 아버지에게 보낸 편지에서 공작이 플루트를 "매우 잘", 마리의 하프 연주가 "훌륭하다"고 말했다. 그러나 작곡 학생이었던 모차르트는 마리가 완전히 서툴렀다고 느꼈다. 모차르트가 경멸하게 된 귀족 공작(1776년까지는 기네 백작)은 이 작품에 대해 작곡가에게 돈을 지불하지 않았고, 대신 드 기네의 가정부를 통해 모차르트에게 기대 수업료의 절반만을 제안받았다. 하지만 그는 거절했다. (모차르트는 그의 지도에 대해 루이 도르 6개를 받았다.) 이 작품의 초기 연주 역사에 대해서는 알려진 바가 거의 없으나, 아버지와 딸이 먼저 연주했을 가능성이 높다. [2]

고전 시대에는 하프가 아직 개발 중이었고 표준 오케스트라 악기로 간주되지 않았습니다. 이 악기는 주로 연주된 피아노로 여겨졌습니다. [3] 따라서 하프와 플루트의 조합은 매우 이례적으로 여겨졌습니다. 현재는 특히 오케스트라 없이 플루트와 하프 듀오를 위한 레퍼토리가 훨씬 많습니다. 이 레퍼토리의 많은 부분은 19세기 작곡가들이 작곡한 것입니다. 그러나 모차르트의 하프에 대한 평가는 기껏해야 의심스러웠는데, 그는 하프를 사용한 다른 곡을 한 번도 작곡하지 않았기 때문이다.

모차르트는 공작과 그의 딸의 독특한 음악적 재능을 염두에 두고 이 작품을 작곡했을 가능성이 크다. 그는 이 협주곡의 대부분을 콘서트 스피리튀엘의 지휘자 조셉 레그로의 집에서 작곡했을 가능성이 크다. 르그로 씨는 모차르트가 작곡할 수 있도록 집에서 키보드를 사용하게 해주었다. (모차르트는 아마도 두 번째 파리 아파트에서 어머니와 함께 지낸 그로 셰네 거리에서 협주곡 일부를 작곡했을 것이다.)

이 곡은 본질적으로 당시 파리에서 매우 인기가 있었던 신포니아 콘체르탄테 형태입니다. [1] 오늘날 이 협주곡은 솔로 악기 모두에 대해 기술적이고 우아하게 도전적이기 때문에 실내악 앙상블에 의해 자주 연주된다. 또한 오케스트라에서 플루트와 하프 연주자의 재능을 보여주기 위해 자주 연주됩니다.

모차르트는 자신의 작품에서 흔히 볼 수 있는 카덴차를 포함하지 않았다. [4] 알프레드 아인슈타인은 이 작품의 모차르트 카덴차가 분실되었다고 주장했다. 칼 라이네케의 곡과 같은 몇몇 인기 있는 카덴차가 자주 연주되지만, 많은 플루트 연주자와 하프 연주자들이 직접 작곡하기도 합니다. 앙드레 프레빈도 이 곡을 위해 카덴차를 작곡했습니다.

형식과 움직임

이 연주곡은 두 대의 오보에, 두 대의 C장조 자연 호른, 솔로 플루트, 솔로 하프, 그리고 현악기로 편성되어 있습니다.

곡의 솔리스트들은 때때로 오케스트라와 함께 연주하고, 때로는 오케스트라가 휴식 중일 때 듀오로 연주합니다. 플루트와 하프가 번갈아 가며 멜로디와 반주 선율을 연주한다. 몇몇 구절에서는 서로와 대위법을 만들기도 합니다. 모차르트 협주곡은 화성적으로 움직이는 방식과 빠르고, 빠르고, 느리고, 빠르다는 세 악장 형식을 따릅니다:

I. 알레그로

오케스트라는 두 주제를 모두 표현한다. 첫 번째 소리는 즉시 나타나고, 두 번째는 뿔 소리로 소개됩니다. 두 주제 모두 전통적인 소나타 형식에 속한다. 솔리는 이미 존재하는 주제들을 다시 작업한다. [4]

II. 안단티노

이 악장의 짧은 구절들은 현악기에 의해 도입되며, 서정적으로 확장된다. 이 주제는 네 가지 변주로 발전한다. 이 악장의 카덴차는 네 번째 변주곡이 끝날 무렵 코다로 이어지며, 오케스트라와 솔리는 서정적 주제에 집중한다. [4] 조는 F장조이고, 호른은 무음입니다.

III. 론도 – 알레그로[5]

이 악장의 형식은 A–B–A–C–A–B–A, 전형적인 소나타-론도 형식이다. 표준 소나타-알레그로 형식과의 유일한 작은 차이점은 평행 단조에서 "A" 주제가 세 번째로 등장했다는 점이다. 협주곡은 세 개의 포르테 C장조 화음으로 마무리됩니다.

판본 및 음반

연주자들이 선택할 수 있는 수많은 카덴차 외에도, 이 곡은 여러 판본이 존재합니다. 칼 라이네케가 작곡한 카덴차가 이 곡을 연주할 때 가장 흔히 사용됩니다. [3]

이 곡의 여러 녹음이 구할 수 있다. 제임스 골웨이는 프리츠 헬미스[6] 마리사 로블레스[7], 앤 홉슨 파일럿 등 하피스트들과 함께 이 곡을 여러 차례 연주하고 녹음했다.

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: I. Allegro

https://youtu.be/2tyyY3uSrrw?si=u4hlYpWVkBwUWlYw

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: II. Andantino

https://youtu.be/dT5hGMrOrl8?si=bpCJ3C1VbTTTNN53

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/l_m65BZ0x7A?si=kkV_rNVVSHnrN2hk

 

Mozart: Flute Concertos K. 313 & K. 314 and Concerto for Flute and Harp, K. 299

플루트 협주곡 1번 (모차르트)

플루트 협주곡 1번 G장조, K. 313은 1778년 볼프강 아마데우스 모차르트가 작곡했다.

1777년 네덜란드 외과의사이자 아마추어 플루티스트 페르디난트 데장(위키데이터)(1731–1797)의 의뢰로 모차르트는 네 개의 플루트 사중주와 세 개의 플루트 협주곡을 제공할 예정이었으나, 세 개의 협주곡 중 두 개만 완성했으며, 이 협주곡이 첫 번째였다. [1] 플루트와 오케스트라를 위한 안단테(K. 315)는 이 협주곡의 대체 느린 악장으로 쓰였을 가능성이 있으나, 현존하는 원고가 없어 모차르트의 의도를 명확히 파악하기 어렵다(이는 현재 판본이 자필이 아닌 초기 판본을 기반으로 한다는 의미이기도 하다).

역사

1777년에서 1778년 사이에 어머니와 함께 파리로 여행하던 중, 모차르트는 독일 만하임에서 약 4개월을 보냈다. 이 시기 모차르트는 궁정 플루트 연주자 요한 바티스트 벤들링을 알게 되었다. 벤들링을 통해 그는 아마추어 플루티스트이자 지역 의사, 그리고 유명한 의학 학자인 페르디난트 드장과 접촉하게 되었는데, 그는 모차르트에게 작품을 의뢰했다. 드장은 모차르트에게 "짧고 단순한 협주곡 세 곡과 플루트를 위한 몇 개의 사중주곡"을 요청했다. [3]덜란드 동인도 회사에서 일하던 데장은 작품과 맞바꾸어 200개의 금화를 제안했다. 모차르트는 이 위촉을 완성하지 못해 플루트 협주곡 두 곡(이 곡과 D장조 K. 314)과 세 곡의 플루트 사중주를 발표했다. 그러나 두 번째 플루트 협주곡은 모차르트의 오보에 협주곡 K. 314의 전조에 불과하다. [1]

모차르트의 플루트에 대한 '혐오'[

모차르트가 플루트를 좋아했는지에 대해서는 의문이 있습니다. 그가 이 작품을 좋아하지 않았을 수도 있다는 생각은 페르디낭 드장의 의뢰를 마치지 못한 이유를 아버지에게 쓴 편지에서 비롯되었다.

내일 파리로 가는 장 씨는 제가 그의 협주곡 2곡과 사중주 3곡을 넘지 않아 96플로린만 주었는데, 그는 절반을 계산할 때 4플로린이나 실수했습니다. 하지만 그는 전액을 지불해야 한다. 이미 웬들링과 합의했으니, 나머지는 나중에 보내겠다. 완성하지 못한 것은 매우 자연스러운 일입니다. 여기서 한 시간도 평화롭지 않아. 밤에만 글을 쓸 수 있어서 일찍 일어날 수도 없어요. 또한 모든 시간대에 일하고 싶은 기분도 아닙니다; 물론 하루 종일 휘갈겨 쓸 수도 있지만, 이런 이야기는 세상에 나가고, 제 이름이 적혀 있어도 부끄러워하지 않아도 되길 바랍니다. 그리고 아시다시피, 제가 견딜 수 없는 악기를 위해 항상 곡을 쓰라는 기대를 받는 것에 즉시 의지가 떨어집니다. 그래서 가끔씩 변화를 위해 바이올린과 함께 클라비에 듀에티를 연주하거나 미사곡 작업도 했습니다.

하지만 이 점을 제외하면, 모차르트가 이 악기를 좋아했는지 싫어했는지를 명확히 밝히는 자료는 없다. 그는 아버지의 실망과 분노를 두려워해 임무 완료가 지연된 이유를 지어냈을 가능성이 있다. [3]

운동

이 협주곡은 표준 오케스트라 현악 섹션, 두 대의 오보에(아다지오 악장에서는 두 대의 플루트로 대체됨), 그리고 두 대의 호른으로 편성되어 있다. [5] 공연은 약 25분 정도 지속됩니다.

이 곡은 세 개의 악장으로 나뉩니다:

  1. 알레그로 마에스토소, G장조
  2. D장조 아다지오 마 논 트로포
  3. 론도: 템포 디 메네토, G장조 3/4

1악장의 주제

1. 알레그로 마에스토소

지속 시간: 약 8분 30초

첫 악장은 소나타 형식으로 쓰여졌다. 이 제시부는 두 가지 주제로 구성되어 있는데, 첫 번째는 G장조이고 두 번째는 G의 도미넌트 조D장조입니다. 두 주제는 재현부에서도 다시 등장하지만, 둘 다 G조로 돌아온다. 이 악장의 주제는 리토넬로(ritornello)로 간주되며, 오케스트라와 플루트 파트 모두에서 악장 전반에 걸쳐 여러 차례 반복된다.[6]

주제 2악장

2. 아다지오 마 논 트로포

지속 시간: 약 8분 30초

두 번째 악장은 D장조로 작곡되었습니다. 주제는 오케스트라에 의해 도입된 후 독주 플루트로 넘어갑니다. 협주곡의 세 악장 중 특히 이 악장은 독주자와 오케스트라의 듀엣에 가깝다. 악장 전반에 걸쳐 솔리스트와 오케스트라가 선율을 주고받으며 음악적 대화를 나눕니다.

3악장의 주제

3. 론도: 템포 디 메뉴에토

재생 시간: 약 7분 30초

3악장에서 반복되는 주제는 G장조의 본조입니다. 협주곡의 다른 악장들과 달리, 이 악장 중간부는 카덴차 대신 리드인을 포함한다.

참고문헌

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: I. Allegro maestoso

James Galway · Wolfgang Amadeus Mozart

https://youtu.be/b96voNea3L0?si=CSSdxaGlqHTDnrbE

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/NNuGhfJYMXc?si=1Aaf532VU8S71_KG

 

Concerto for Flute & Orchestra No. 1 in G Major, K. 313: III. Rondo - Tempo di menuetto

https://youtu.be/wTAYG3ORTa4?si=cF7rkV5KnrLM-mZR

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: I. Allegro aperto

https://youtu.be/fkiEwk3A09w?si=eF9kKDfN5UjDXjsd

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: II. Adagio ma non troppo

https://youtu.be/Vlzb7CbD0m8?si=VAwW3_cTwMYT7IWa

 

Concerto Flute and Orchestra No. 2 in D Major, K. 314: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/ZXPTbybt-_k?si=eGFkzL3hA3aTFNhd

 

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 (모차르트)

플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡 C장조, K. 299/297c는 볼프강 아마데우스 모차르트가 플루트, 하프, 오케스트라를 위한 협주곡입니다. 이 곡은 그가 작곡한 단 두 개의 진정한 이중 협주곡 중 하나이며(다른 하나는 피아노 협주곡 10번; 비올라, 오케스트라를 위한 신포니아 콘체르탄테도 '이중 협주곡'으로 간주될 수 있다), 모차르트가 하프를 위한 유일한 작품이기도 하다. 곡은 레퍼토리에서 가장 인기 있는 협주곡 중 하나이며, 주요 악기 중 하나에 헌정된 녹음에서도 자주 발견된다.

역사

모차르트는 1778년 4월, 파리에서 7개월간 머무는 동안 이 협주곡을 작곡했다. 이 곡은 플루트 연주자인 아드리앙-루이 드 귀네 공작(1735–1806)이 자신의 작품과 그의 장녀 마리-루이즈-필리핀(1759–1796)을 위촉하여 제작했으며, 그녀는 공작가의 저택인 카스트리스 호텔에서 작곡 수업을 받고 있었다. 모차르트는 아버지에게 보낸 편지에서 공작이 플루트를 "매우 잘", 마리의 하프 연주가 "훌륭하다"고 말했다. 그러나 작곡 학생이었던 모차르트는 마리가 완전히 서툴렀다고 느꼈다. 모차르트가 경멸하게 된 귀족 공작(1776년까지는 기네 백작)은 이 작품에 대해 작곡가에게 돈을 지불하지 않았고, 대신 드 기네의 가정부를 통해 모차르트에게 기대 수업료의 절반만을 제안받았다. 하지만 그는 거절했다. (모차르트는 그의 지도에 대해 루이 도르 6개를 받았다.) 이 작품의 초기 연주 역사에 대해서는 알려진 바가 거의 없으나, 아버지와 딸이 먼저 연주했을 가능성이 높다. [2]

고전 시대에는 하프가 아직 개발 중이었고 표준 오케스트라 악기로 간주되지 않았습니다. 이 악기는 주로 연주된 피아노로 여겨졌습니다. [3] 따라서 하프와 플루트의 조합은 매우 이례적으로 여겨졌습니다. 현재는 특히 오케스트라 없이 플루트와 하프 듀오를 위한 레퍼토리가 훨씬 많습니다. 이 레퍼토리의 많은 부분은 19세기 작곡가들이 작곡한 것입니다. 그러나 모차르트의 하프에 대한 평가는 기껏해야 의심스러웠는데, 그는 하프를 사용한 다른 곡을 한 번도 작곡하지 않았기 때문이다.

모차르트는 공작과 그의 딸의 독특한 음악적 재능을 염두에 두고 이 작품을 작곡했을 가능성이 크다. 그는 이 협주곡의 대부분을 콘서트 스피리튀엘의 지휘자 조셉 레그로의 집에서 작곡했을 가능성이 크다. 르그로 씨는 모차르트가 작곡할 수 있도록 집에서 키보드를 사용하게 해주었다. (모차르트는 아마도 두 번째 파리 아파트에서 어머니와 함께 지낸 그로 셰네 거리에서 협주곡 일부를 작곡했을 것이다.)

이 곡은 본질적으로 당시 파리에서 매우 인기가 있었던 신포니아 콘체르탄테 형태입니다. [1] 오늘날 이 협주곡은 솔로 악기 모두에 대해 기술적이고 우아하게 도전적이기 때문에 실내악 앙상블에 의해 자주 연주된다. 또한 오케스트라에서 플루트와 하프 연주자의 재능을 보여주기 위해 자주 연주됩니다.

모차르트는 자신의 작품에서 흔히 볼 수 있는 카덴차를 포함하지 않았다. [4] 알프레드 아인슈타인은 이 작품의 모차르트 카덴차가 분실되었다고 주장했다. 칼 라이네케의 곡과 같은 몇몇 인기 있는 카덴차가 자주 연주되지만, 많은 플루트 연주자와 하프 연주자들이 직접 작곡하기도 합니다. 앙드레 프레빈도 이 곡을 위해 카덴차를 작곡했습니다.

형식과 움직임

이 연주곡은 두 대의 오보에, 두 대의 C장조 자연 호른, 솔로 플루트, 솔로 하프, 그리고 현악기로 편성되어 있습니다.

곡의 솔리스트들은 때때로 오케스트라와 함께 연주하고, 때로는 오케스트라가 휴식 중일 때 듀오로 연주합니다. 플루트와 하프가 번갈아 가며 멜로디와 반주 선율을 연주한다. 몇몇 구절에서는 서로와 대위법을 만들기도 합니다. 모차르트 협주곡은 화성적으로 움직이는 방식과 빠르고, 빠르고, 느리고, 빠르다는 세 악장 형식을 따릅니다:

I. 알레그로

오케스트라는 두 주제를 모두 표현한다. 첫 번째 소리는 즉시 나타나고, 두 번째는 뿔 소리로 소개됩니다. 두 주제 모두 전통적인 소나타 형식에 속한다. 솔리는 이미 존재하는 주제들을 다시 작업한다. [4]

II. 안단티노

이 악장의 짧은 구절들은 현악기에 의해 도입되며, 서정적으로 확장된다. 이 주제는 네 가지 변주로 발전한다. 이 악장의 카덴차는 네 번째 변주곡이 끝날 무렵 코다로 이어지며, 오케스트라와 솔리는 서정적 주제에 집중한다. [4] 조는 F장조이고, 호른은 무음입니다.

III. 론도 – 알레그로[5]

이 악장의 형식은 A–B–A–C–A–B–A, 전형적인 소나타-론도 형식이다. 표준 소나타-알레그로 형식과의 유일한 작은 차이점은 평행 단조에서 "A" 주제가 세 번째로 등장했다는 점이다. 협주곡은 세 개의 포르테 C장조 화음으로 마무리됩니다.

판본 및 음반

연주자들이 선택할 수 있는 수많은 카덴차 외에도, 이 곡은 여러 판본이 존재합니다. 칼 라이네케가 작곡한 카덴차가 이 곡을 연주할 때 가장 흔히 사용됩니다. [3]

이 곡의 여러 녹음이 구할 수 있다. 제임스 골웨이는 프리츠 헬미스[6] 마리사 로블레스[7], 앤 홉슨 파일럿 등 하피스트들과 함께 이 곡을 여러 차례 연주하고 녹음했다.

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: I. Allegro

https://youtu.be/2tyyY3uSrrw?si=u4hlYpWVkBwUWlYw

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: II. Andantino

https://youtu.be/dT5hGMrOrl8?si=bpCJ3C1VbTTTNN53

 

Concerto for Flute, Harp and Orchestra in C Major, K. 299: III. Rondeau - Allegro

https://youtu.be/l_m65BZ0x7A?si=kkV_rNVVSHnrN2hk

 

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