Violin Concerto No. 25 in A Major, G. 124: I. Andante - Allegro vivace assai
Franco Mezzena
Artist: Franco Mezzena Orchestra: Symphonia Perusina Composer: Giovanni Battista Viotti
Violin Concerto No. 25 in A Major, G. 124: II. Andante sostenuto
Violin Concerto No. 25 in A Major, G. 124: III. Allegretto
Violin Concerto No. 26 in B-Flat Major, G. 131: I. Allegro con un poco di moto
Franco Mezzena
Artist: Franco Mezzena Orchestra: Symphonia Perusina Composer: Giovanni Battista Viotti
Violin Concerto No. 26 in B-Flat Major, G. 131: II. Andante più tosto adagio
Violin Concerto No. 26 in B-Flat Major, G. 131: III. Allegretto con moto
Violin Concerto No. 27 in C Major, G. 142: I. Andante - Allegro vivace
Franco Mezzena
Artist: Franco Mezzena Orchestra: Symphonia Perusina Composer: Giovanni Battista Viotti
Violin Concerto No. 27 in C Major, G. 142: II. Andante sostenuto
Violin Concerto No. 27 in C Major, G. 142: III. Allegretto più tosto vivo
조반니 바티스타 비오티
조반니 바티스타 비오티(1755년 5월 12일 – 1824년 3월 3일)는 뛰어난 기교로 유명한 이탈리아 바이올리니스트였으며, 작곡가로서도 두드러진 바이올린과 매력적인 서정적 선율을 특징으로 했다. 그는 또한 파리와 런던에서 프랑스와 이탈리아 오페라 단체의 이사로도 활동했다. 그는 요제프 하이든과 루트비히 판 베토벤을 개인적으로 알고 있었다.
약력
비오티는 사르데냐 왕국의 폰타네토 포(오늘날 이탈리아 피에몬테 주 베르첼리 주)에서 태어났다. 음악적 재능으로 인해 그는 토리노의 알폰소 달 포초 델라 치스테르나 공작의 가정에 들어갔으며, 그곳에서 가에타노 푸냐니의 제자가 될 준비를 하는 음악 교육을 받았다. 1773년부터 1780년까지 토리노의 사보이아 궁정에서 근무한 후, 처음에는 푸냐니와 함께 독주자로 순회 공연을 하다가 혼자 파리로 가서 1782년 3월 17일 콘서트 스피리튀엘에서 데뷔했다. [1] 그는 즉각적인 센세이션을 일으켰고, 베르사유에서 잠시 활동하다가 1788년에 왕의 동생이자 궁정 칭호인 몽시외르 루이-스타니슬라스 자비에의 후원 아래 새로운 오페라 극장인 테아트르 드 몽슈를 설립했다. [2] 그곳에서 그는 친구 루이지 체루비니의 오페라를 덜 빛나는 사람들 사이에서 공연했다. 프랑스 혁명이 급격히 전환되어 그의 오페라 하우스가 테아트르 페이도로 이름이 바뀌었지만, 이전의 왕실 연줄이 위험한 부담이 되었을 때, 그는 1792년 런던으로 이주하여 1793년 2월 7일 요한 페터 살로몬의 하노버 광장 콘서트에서 데뷔했다. 런던에서는 1793년부터 1794년까지 살로몬의 콘서트 시리즈에서 주요 바이올리니스트로 성공을 거두었다. 1795년에는 새로운 오페라 콘서트의 음악 감독을 맡았다; 1794년과 1795년 하이든의 자선 콘서트에서 스타로 출연했다; 1794년부터 1795년까지 킹스 극장에서 이탈리아 오페라 대행 매니저로 활동했다; 1797년에는 오케스트라의 지휘자 겸 지휘자로 활동했다. 그는 런던의 본톤 하우스에서 공연 초청을 받았으며, 웨일스 왕세자를 위해서도 공연했다.
그 후 영국이 혁명 프랑스와 전쟁 중이자, 그는 자코뱅파 동조 혐의로 나라를 떠나라는 명령을 받았다. 당시 신문들은 비오티의 라이벌인 빌헬름 크레이머의 음모가 있었음을 암시하는데, 크레이머는 비오티가 인수하기 전 오페라 하우스 오케스트라를 이끌었던 인물이다. 모닝 포스트 앤 가제티어는 1798년 3월 9일 금요일자에서 "L공작과 C 백작은... 비오티를 왕국에서 내보내라고 전하는 데 특히 적극적이었다"고 보도했다. 이는 프랜시스 오스본, 제5대 리즈 공작과 필립 스탠호프, 제5대 체스터필드 백작을 가리킬 수 있다. 비오티가 가장 좋아했던 제자 피에르 로드도 영국에서 추방당했으며, 몇몇 신사들과 엘리자베스 공주가 그의 편을 밝힌 후 비오티가 사건 결과를 기다리기 며칠 전에 나라를 떠났을 가능성이 있다. 그러나 결국 비오티는 1798년 3월 8일 패킷선을 타고 영국을 떠났다. 그는 1798년 3월경부터 1799년 7월경까지 함부르크 근처 셰네펠트(피네베르크)에 있는 부유한 영국 상인 존 스미스의 영지에서 살았다. 1798년 3월부터 1799년 7월경까지. 1798년 3월부터 5월 사이에 그는 13세의 명인 프리드리히 빌헬름 픽시스에게 개인 레슨을 했다. 그 후 1800년 2월에 발행된 두 문서에 따르면, 그는 영국 친구 윌리엄과 마가렛 치너리의 영지인 길웰 하우스에서 신분을 숨기며 살았으며, 1801년부터 공식적으로 그곳에 거주했다; 다른 문서에 따르면 1800년 4월에도 그는 여전히 셰네펠트에 있었다. 그는 콘서트 연주를 그만두고 와인 사업을 운영했지만, 개인 콘서트에서는 연주했다. 1811년 7월, 그는 웨일스 왕세자의 동생이자 친구인 케임브리지 공작이 그를 위해 중재한 후 영국 시민권을 취득했다. 1813년에는 런던 필하모닉 협회의 창립자 중 한 명이었다. 비오티는 더 이상 독주자가 아니라 오케스트라 지휘자이자 실내악 연주자로 활동했다. 와인 사업이 실패한 후 그는 1819년부터 1821년까지 파리로 돌아와 아카데미 로얄 드 뮤지크의 관장으로 일했다. 1823년 11월 마가렛 치너리와 함께 런던으로 돌아왔으며, 1824년 3월 3일 그녀 곁에서 사망했다.
음악
직접적인 제자가 적었음에도 비오티는 매우 영향력 있는 바이올리니스트였다. 피에르 로드와 피에르 바이요의 스승이자 로돌프 크로이처에게 중요한 영향을 끼쳤으며, 이들 모두 저명한 스승이 된 그는 19세기 프랑스 바이올린 학교의 창시자로 여겨진다. 그는 또한 니콜로 파가니니에게 영향을 준 폴 알다이와 아우구스트 두라노프스키를 가르쳤다.
비오티는 1709년에 안토니오 스트라디바리가 제작한 바이올린을 소유했으며, 이 바이올린은 결국 비오티 스트라디바리우스로 알려지게 되었다. 그는 이 바이올린의 복제품 최소 한 대의 제작을 의뢰한 것으로 알려져 있다. 이전 소유자를 기리기 위해 이름이 바뀐 비오티 전 브루스는 2005년 9월 왕립음악원에 의해 구입되었다. 자금은 상속세 대신 영국 정부, 국립미술 컬렉션 기금, 국립 유산 기념기금, 그리고 다수의 민간 기부자들이 지원했다. 이 악기는 아카데미의 무료 박물관이자 연구 센터인 요크 게이트 컬렉션에 전시될 예정이었다. 비오티 엑스 브루스는 보는 것뿐만 아니라 듣는 것으로도 관람할 수 있다. 이 악기는 연구 행사나 가끔 다른 곳에서 매우 통제된 환경에서 절제되어 연주되어야 한다.
비오티의 가장 주목할 만한 작품은 루트비히 판 베토벤에게 영향을 준 29개의 바이올린 협주곡이다. 특히 1792년 A단조 22번은 여전히 매우 자주 연주되며, 특히 고급 학생 연주자들에 의해 더욱 그렇다. 다른 협주곡들도 비슷한 수준이지만 덜 알려져 있다. 그 밖의 주목할 만한 협주곡으로는 G장조 23번(1792년)이 있습니다. 1990년부터 2000년 사이 귀도 리몬다는 세 곡의 협주곡을 더 발견했다. 그러나 이 발견들은 30번, 31번, 32번 협주곡으로 간주될 수 있으며, 각 협주곡마다 두 악장만 발견되어 불완전하다. 아마도 이 협주곡들은 비오티 자신이 유언장에 언급한 미발표 협주곡들로, 런던에서 그를 돌봐준 친너리 부인에게 남겨진 것일 가능성이 크다.
2005년, 바이올리니스트 프랑코 메제나는 다이내믹 레이블에서 완전한 세트를 발매했다. 2012년부터 귀도 리몬다는 데카 유니버설 그룹 레이블에서 비오티의 32개의 협주곡을 발매하기 시작했습니다. 이 프로젝트는 2023년 말까지 완료될 예정입니다. 그 사이 2021년, 귀도 리몬다는 에디치오니 쿠르치 밀라노를 위해 비오티의 바이올린 협주곡 전곡 출판을 시작했습니다.
비오티의 음악은 대체로 바이올린을 두드러지게 사용한다. 그의 현악 사중주 대부분은 하이든이 개척한 균형 잡힌 질감을 거의 무시하고, 제1바이올린에게 '독주' 역할을 부여하여 콰투르의 뛰어난 작품으로 간주될 수 있다. 그러나 1815년에 작곡되고 1817년 파리에서 출판된 그의 『Tre Quartetti Concertanti』(G.112, 113, 114)는 1815년에 작곡되고 1817년 파리에서 출판된 진정한 협주곡으로, 각 악기마다 광범위한 솔로를 제공하는 작품이다. 비오티는 두 대의 바이올린과 첼로 같은 보다 전통적인 조합을 위한 실내악을 자주 작곡했다. Opp. 18과 19는 아마도 가장 잘 알려져 있으며 오늘날까지도 인쇄되고 있다. 그는 또한 소나타, 가곡, 기타 작품을 작곡했다.
이탈리아 바이올리니스트 귀도 리몬다는 2013년에 그의 "Tema e variazioni in Do maggiore"의 첫 부분이 프랑스 찬송가 라 마르세예즈와 매우 강하게 닮았다고 지적했다[4]. [5][6] 이 서두는 처음에는 라 마르세예즈 이전에 출판된 것으로 여겨졌으나, 비오티가 1795년에 "라 마르세예즈"의 여러 변주곡을 출판하며 "아래 사중주를 한 번도 작곡한 적이 없다"(Je n'ai jamais composé les quatuors ci dessous)라고 적은 점에서 오해로 보였다[7] [8][9][10]
문화적 언급
비오티는 그의 고향인 이탈리아 베르첼리 근처에서 매년 비오티 국제 음악 콩쿠르에서 기념된다. [11] 같은 도시에서는 이탈리아 '피에몬테 달 비보' 서킷의 일부인 비오티 페스티벌(국제 음악 축제)도 열립니다. [12]
참고문헌