B단조 전주곡과 푸가, BWV 869

Prelude and Fugue: No. 1 in C Major, BWV 846

https://youtu.be/c8rxkDAaaJ0?si=UWv7b1laBLCK5sJy

 

Prelude and Fugue: No. 2 in C Minor, BWV 847

https://youtu.be/I1MFOgx1NYY?si=lU6zJKLouAoZi88j

 

Prelude and Fugue: No. 3 in C-Sharp Major, BWV 848

https://youtu.be/EV6PiEEBYdc?si=2v-2nSHk04JjOMuu

 

Prelude and Fugue: No. 4 in C-Sharp Minor, BWV 849

https://youtu.be/x1x57omCE8s?si=AFnASDGLA7sQn-Qd

 

Prelude and Fugue: No. 5 in D Major, BWV 850

https://youtu.be/g3W9BB0FC0c?si=gvgRGpVCaZhkwvaU

 

Prelude and Fugue: No. 6 in D Minor, BWV 851

https://youtu.be/uB4in7eMv1A?si=LtIjZGQstdJZ69cn

 

Prelude and Fugue: No. 7 in E-Flat Major, BWV 852

https://youtu.be/h3XadvewnHM?si=L1hUuT1u3RSSmVdv

 

Prelude and Fugue: No. 8 in E-Flat Minor, BWV 853

https://youtu.be/gXnRl6VHzjI?si=vvIsHhHyW_Y1G8SD

 

Prelude and Fugue: No. 9 in E Major, BWV 854

https://youtu.be/TB68awwzEIM?si=coWOrtOr_S0-486E

 

Prelude and Fugue: No. 10 in E Minor, BWV 855

https://youtu.be/0PG3WGZlT4A?si=kjgblk6rmotymdXC

 

Prelude and Fugue: No. 11 in F Major, BWV 856

https://youtu.be/owW-h2sMDRw?si=0LONsA36-MgMdSSP

 

Prelude and Fugue: No. 12 in F Minor, BWV 857

https://youtu.be/bqqPc0OnONk?si=9GtuCs9PdwqYIGIh

 

Prelude and Fugue: No. 13 in F-Sharp Major, BWV 858

https://youtu.be/o20iUFgq_nQ?si=hU9VM3E28k4J4mFC

 

Prelude and Fugue: No. 14 in F-Sharp Minor, BWV 859

https://youtu.be/F7HJ0W37cik?si=CPnjhRRs8m9RrTfR

 

Prelude and Fugue: No. 15 in G Major, BWV 860

https://youtu.be/CciyAJfWuME?si=C7MS5QeCk-gYTNRz

 

Prelude and Fugue: No. 16 in G Minor, BWV 861

https://youtu.be/4ZN6CVBBLq4?si=omcCVeGOk87z3Cw4

 

Prelude and Fugue: No. 17 in A-Flat Major, BWV 862

https://youtu.be/kAjlRCwVcPM?si=Go6SvX7FcDR-gcGT

 

Prelude and Fugue: No. 18 in G-Sharp Minor, BWV 863

https://youtu.be/q1KWKeO9YqA?si=I5b3scvtX1X4MHsy

 

Prelude and Fugue: No. 20 in A Minor, BWV 865

https://youtu.be/DrsRlrNpa3g?si=a_kLRNqsKNLzyQb5

 

Prelude and Fugue: No. 21 in B-Flat Major, BWV 866

https://youtu.be/nbfj9hmtgHA?si=C6haGf6KVs2B8ZNb

 

Prelude and Fugue: No. 22 in B-Flat Minor, BWV 867

https://youtu.be/h4EY0Zt2KtU?si=D_qUcGBBICv1xIZM

 

Prelude and Fugue: No. 23 in B Major, BWV 868

https://youtu.be/s6MrMIfkjeU?si=8YIwxqAGxo0xuj2w

 

Prelude and Fugue: No. 24 in B Minor, BWV 869

Johann Sebastian Bach · Sviatoslav Richter

https://youtu.be/R1wC2XgG2Xc?si=k7pLaMSB8sHVCKBA

 

B단조 전주곡과 푸가, BWV 869

B단조 전주곡과 푸가, BWV 869는 요한 세바스티안 바흐의 『평균율 클라비어』 첫 번째 책에서 24번째이자 마지막 전곡 쌍으로, 1722년경 편찬되었다.

작곡가는 자신의 대위법 예술을 선보이고, 모든 건반이 평법 조율 덕분에 키보드로 연주할 수 있음을 음악적으로 보여줄 수 있는 웅장한 이중부작을 배치했다.

전주곡은 코렐리안 디자인의 세 성부로 이루어진 3중조 소나타 악장으로, 기도를 연상시킵니다. 이 4성 푸가는 수난곡과 같은 다른 작품들의 무게감을 지닌 거대한 명상이다. 이 작품 전체는 1773년에 출간된 키른베르거가 출판한 화성에 관한 논문에서 예시로 인용되었다. 현악 4중주5중주, 오케스트라를 위한 다양한 편곡이 이루어졌습니다.

평균율 클라비어』의 두 권은 수많은 작곡가교육자들에게 기준점으로 여겨진다. 처음에는 음악가들이 모방해 19세기 초에 출판되었으며, 음악 애호가들의 즐거움 외에도 18세기부터 건반 연습작곡 예술을 연구하는 자료로 활용되고 있습니다.

배경

평균율 클라비어클래식 음악에서 가장 중요한 작품 중 하나로 여겨집니다. 이 작품은 요제프 하이든, 모차르트, 베토벤, 로베르트 슈만, 프레데리크 쇼팽, 리하르트 바그너, 세자르 프랑크, 막스 레거, 가브리엘 포레, 클로드 드뷔시, 모리스 라벨, 이고르 스트라빈스키[1] 샤를 쾨클린 등 많은 연주자와 팬들에게 참고로 여겨진다. 한스 폰 뷜로우는 이를 귀중한 기념물로 여기며, 베토벤의 32곡 소나타신약성서와 함께 구성서라고 불렀다. [2]

작곡가 생전에 출판되지 않았던 악보들은 처음에는 필사본을 통해 전해졌고, 18세기 후반까지 음악가들(그의 자녀, 제자, 동료 등)들 사이에서 복사되었으며, 이미 상당한 성공을 누리고 있었다. [3] 19세기 초 출판 덕분에 배포가 확대되었습니다. 이 곡들은 아마추어 피아니스트와 전문 음악가들의 악보대에 앉아 콘서트에서 연주되었는데, 예를 들어 쇼팽은 공개 무대 전에 자신을 위해 한 페이지를 연주하기도 했다. [3] 바흐 시대부터 현재까지 이 작품은 건반 연습과 작곡 또는 푸가 작곡 예술 교육에 사용되어 왔습니다. 따라서 이 페이지에 수록된 음악들은 다양성, 미학, 그리고 소재의 숙련도 덕분에 교육적입니다.

각 책은 반음계의 모든 조와 를 탐구하는 24개의 딥틱(전주곡과 푸가)으로 구성되어 있습니다. "평균율"(평율 음계와 같은)이라는 용어는 건반 악기의 조율을 의미하며, 먼 조성에 맞춰 변조하기 위해 5도음을 약간 좁혀야 합니다(예: D♭가 C♭와 겹치는 경우)[4] 현대 조율과 비슷합니다. 따라서 이 악기는 모든 조에서 연주할 수 있습니다. 따라서 바흐는 당시에는 사용되지 않았던 새로운 조성을 활용해 새로운 화성적 지평을 열었다.

전주곡은 다양한 스타일을 보여주며, 때로는 즉흥 연주에 접근하거나 토카타, 인벤션, 아르페지오 전주곡 등 전통에서 영감을 받기도 합니다. 푸가는 표현력이 풍부하며, 형식에 흔히 부여되는 경직된 성격을 피한다. 이들은 다양한 기분, 감정, 형태, 구조를 포괄하며, 대조되는 감정을 번갈아 가며 나타납니다. 어떤 악주는 스트레토, 전위, 카논 기법을 포함하지만, 다른 이들은 그렇지 않아—체계적인 틀보다는 자유로운 작곡 접근법을 시사하며, 바흐는 이후 전부 D단조로 작곡한 『푸가의 예술』에서 이를 채택했다.

전주곡

전주곡은 47개의 마디로 표기되어

있다.

이 곡은 종종 기도를 연상시키는 명상적 성격으로 해석되며, 오르간에서 자주 연주됩니다. [6] 이 곡은 세 부로 구성되어 있는데, 두 개의 상성부가 선율적으로 얽히고, 저음은 이탈리아식 8분음표(croches à l'italienne)로 안정적인 반주를 제공하는데,[7] 보통 스타카토로 연주되지 않는다. [8] 이 작품은 이 컬렉션 내에서 유일한 이진 형식의 서주곡이다. 두 부분은 길이가 다르며(17마디와 30마디), 두 번째 부분에는 재현부가 포함되어 있지 않습니다. 이러한 구조적 접근법은 두 번째 책의 여러 전주곡에도 다시 등장하지만, 코렐리 초기 작품곡과 연관된 트리오 소나타 스타일과는 직접적으로 언급하지 않는다. [9] 그러나 바흐는 감소에서 하4도 모티프를 재사용하며, 4분음표에서 8분음표로 이동했다가 다시 4분음표로 돌아간다. [10]

안단테를 표시하는 템포는 바흐가 1742년 또는 그 이후에 작성된 필사본 P 415에서 언급했으며,[11] 낭만주의적 의미의 빠른 속도로 해석되어서는 안 되며, 오히려 차분한 템포(♩= 약 69)로 해석되어야 하며, 이는 모데라토와 동등하다. [11]

바흐는 전주곡의 장음계적 성격과 푸가 주제의 반음계 연관성을 확립하며[6] 42마디부터 소프라노의 8분음부터 축소음정을 사용해 더 긴장된 분위기로 전환한다. [12][11]

푸가

푸가는 4성부로 작곡되어 표기된

이 곡은 76마디 길이입니다.

평균율 클라비어』 첫 번째 책은 복잡한 푸가로 마무리된다. [13] 컬렉션의 마지막에 배치된 것은 의도적인 마무리감을 암시하며, 구조적·표현적 요소들이 최종성의 느낌을 더한다. [11] 푸가의 정교한 구조와 주제적 전개는 작품 내에서 두드러진 위치를 차지하게 한다. [8]

『평균율 클라비어』의 마지막 푸가는 바흐의 가장 중요한 작품들, 예를 들어 수난곡들과 함께 웅장함과 중대함을 공유한다. [14] 전주곡과 푸가 모두에 주목한 점은 바흐가 첫 번째 권을 뛰어난 품질의 곡으로 마무리하려는 의도를 반영한다. [15] 푸가의 라르고와 같은 템포 표시는 현대 악보에서 종종 생략되지만[7], 곡의 표현력 깊이에 기여할 수 있습니다. [9] 주제의 반음계적 성격은 바그너 같은 후대 작곡가들과 연결되며, 선율의 각진 형태는 쇤베르크 같은 20세기 인물들에게 영향을 미쳤다. [16]

푸가 자필 원고에는 첫 페이지에 수많은 수정이 적혀 있어, 바흐가 마지막 악장의 최종 버전에 대해 확신이 없었을 가능성을 시사하며, 작곡가가 작품의 결말에 대해 세심하게 접근했음을 강조한다. [9]

이 푸가의 주제는 표현이 풍부하고 깊은 슬픔이 깃든 '비범한 현대성'으로 유명하다. [17][18] 21개의 8분음표로 구성되어 있고 하강하는 아르페지오가 둘러싸여 있으며, 책의 시작을 장식하는 C장조 푸가의 헥사코드 주제와 뚜렷한 대조를 이룬다. 주제는 12개의 반음계 음도 전체를 탐구하는데, 이는 보울템퍼리트(잘 조율된) 체계라는 전체적인 개념과 일치한다. 모티프를 구분하는 쉼표와 슬러의 추가는 이러한 모티프를 강조하여 작품의 감정적 깊이를 더욱 높여줍니다. [9]

바흐의 음악에서 반음계는 종종 깊은 감정적 표현, 특히 인간의 고통과 그리스도의 고난이라는 주제와 연관된다. B단조 조성에는 종종 교차 모티프가 등장하는데, 이는 C♯단조 푸가와 전주곡(알토의 1마디, 3–6음표)에서도 발견된다. 이 교차 구조는 푸가 주제의 핵심 특징이다: 하강하는 아르페지오로 둘러싸여 토닉에서 시작해 도미넌트로 끝난다. 네 개의 8분음표 그룹은 바흐 작품에서 B단조와 연관된 키아스틱 음형을 반영하며, 이 푸가가 가장 발전된 예시입니다. [19]

바흐 음악에서 B단조의 사용은 상징적이며, B단조 미사곡의 키리에(Kyrie) 푸가, 칸타타 BWV 150, 플루트 소나타 BWV 1030, 그리고 이 전주곡과 푸가 등 다양한 작품에 등장한다. [20] 키리에 푸가(나중에 작곡됨)의 주제는 B단조 푸가와 유사하지만, 두 작품이 보여주는 인상적인 디자인은 키리에에서 키보드 푸가보다 더 명확하게 표현되어 있다. [9]

첫째, 같은 분위기의 매우 절제된 대조가 있는데, 하강하는 4분음표로 구성되어 다양한 화성 충돌을 유발한다. 38마디와 45마디에서는 4음 또는 5음으로 줄어듭니다. [21]

그 다음에는 바흐가 역(9, 13, 39마디)과 기타 음역에서 제시하는 대주어(또는 대주어의 분리 가능한 머리)로 향하는 전이 모티프가 나옵니다. [22]

마지막으로, 모티프는 대주어에 대한 코다 역할을 한다. 이 작은 요소는 주체의 귀환과 에피소드의 시작을 준비하는 역할을 맡는다(12, 15–16, 24–25, 33, 46–47마디). [22]

대위법적 미묘함은 작품에서 거의 중요하지 않다.

두 번째 에피소드에서는 주제가 부분적으로(처음 9음) 제시되며, 거짓 진입과 일종의 스트레토(스트레토)와 유사한 마디로 대체된다; [23] 처음에는 두 성부(알토와 소프라노, 34마디), 그다음 세 성부(소프라노, 알토, 베이스, 41마디), 그리고 주제가 완전히 테너로 들어오기 전(44마디)으로 불렀다. 같은 패턴이 69마디 전과 이후(74마디)에서 나타나며, 베이스가 마지막 70마디에 들어간다. 이 거짓 기법은 새롭게 도입되었으며 아직 컬렉션에 포함되지 않았습니다. [22]

A단조 푸가와 마찬가지로, 이 곡도 컬렉션 내에서 문제 있는 운지와 성부 교차라는 도전을 다시 제시한다. [23]

기원, 기원 및 관계

두 곡이 원래 B단조 이외의 다른 조성으로 작곡되었을 가능성은 있지만, 이 작품은 1722년경에 작곡된 것으로 거의 확실하다. 이는 토마소 알비노니트리오 소나타 Op. 1에서 가져온 주제를 바탕으로 한 B단조 푸가 BWV 951이 창작된 해이기도 하다. 이 곡은 B단조 푸가와 몇 가지 유사점을 공유한다.

서주곡의 스타일은 걷는 베이스, 서스펜션, 그리고 첫 부분의 프리지아 종지로 구성되어 있으며, 특히 Op. 4 No. 2의 프렐루디오 무덤(1694년)에서 코렐리3중주 소나타와 연관되지만, 모델보다 더 엄격하게 다뤄졌다. [24][9] 이전 버전은 16마디에서 끝났을 가능성이 높으며, 작품을 발전시키면서 바흐가 원래 종지에 프리지아 종지를 추가했을 가능성이 있다. 두 번째 파트에서는 더블 마디 이후 텍스처가 갑자기 더 밀도 있게 변한다. [11]

1722년에서 1723년 사이에 익명의 바흐 제자가 필사본으로 남긴 필사본(필사본 p. 401,[25] 아마도 P 415에서 베낀 것으로 보인다)에는 B단조 전주곡 BWV 923의 처음 14마디가 나타난다. [26] 바흐는 어떤 곡을 사용할지 결정하지 못했던 것 같은데, 전주곡 BWV 993이 때때로 푸가 BWV 951과 함께 사용되기도 한다. 제1권의 전주곡들이 매우 체계적으로 구성되어 있고 바흐가 작곡 기법을 보여주려는 의도를 고려할 때, 그가 이렇게 느슨하게 구조화되고 인상적인 아르페지오 전주곡으로 이 모음집을 마무리할 의도는 없었을 가능성이 크다. [24]

전주곡 24–25마디와 푸가의 주요 전개 요소[11][23](푸가: 19–20마디) 사이에는 유사성이 주목할 수 있다.

유산

요한 필립 키른베르거는 1773년 베를린에서 출판된 논문 『조화의 근본에 관한 것들』에서 푸가를 예로 들었다. [6]

에마누엘 알로이스 푀르스터(1748–1823)는 현악 사중주를 위한 푸가의 편곡을 창작했으며, 이는 에머슨 사중주단이 연주했다. [27]

1817년경, 후기 현악 4중주(내성 다루기), 9번 교향곡 2악장, 함머클라비어 소나타를 준비하기 위한 대위법 연습으로, 베토벤은 현악 4중주를 위한 부분 편곡을 만들었다. 악보의 목록 번호는 Hess 35이다. [28][29]

테오도르 뒤부아는 1914년에 4손 피아노 버전을 제작했으며[30]

1920년대에 레오폴드 스토코프스키는 오케스트라를 위해 전주곡을 편곡하고 1929년 5월 필라델피아 오케스트라와 함께 녹음했다(빅터 7316 B). [31][a] 베이스 라인은 낮은 현악기의 피치카토로 표현된다.

스트라빈스키는 사망 2년 전 두 대의 비올라와 함께 현악 5중주곡 전주곡을 편곡했으며, 2006년 네덜란드 작곡가 루이스 안드리에센이 완성했다. {[efn|1=이 작품은 2007년 네덜란드 앙상블인 쇤베르크 콰르텟이 아타카 레이블(CD 29121)을 위해 루이스 안드리에센의 현악 4중주 작품을 위한 음반(OCLC 529874946)에 녹음되었다.

주석

  1. 재발매: 낙소스 8.111297.

참고문헌

 

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